323.

rogério nuno costa

vou a tua casa

pré-publicação do projecto de documentação:

http://vouatuacasa.wordpress.com/

Autoria e Concepção | Rogério Nuno Costa
Direcção Gráfica | Nuno Coelho
Coordenação Editorial | Mónica Guerreiro


Colaboradores | Luís Firmo, André Guedes, Ramiro Guerreiro, Carlos Bunga, José Luís Neves, Luísa Casella, Susana Chiocca, Joana Baptista Costa, Mariana Leão, Guilherme Ferreira, Dinis Machado, Marisa Teixeira, João Madeira, Filipe Coutinho, Laura Bañuelos, Beatriz Portugal, Vânia Teixeira, Carla Capeto, Marisa Salvador, Carina Costa, Nuno Quintas, Tiago Neves, Pedro Gomes, Maria de Assis, Ana Pais, André e. Teodósio, Beatriz Cantinho, Cláudia Jardim, Cláudia Madeira, João Carneiro, Natacha Paulino, Pierre von Kleist Editions, Verónica Metello, Ana Cardim, Nelson Guerreiro, Jeremy Xido, Teresa Prima, Maria Lemos, Franz Anton Cramer, DJ Next Track,Behave!, Rui Ribeiro.


Financiamento | Presidência do Conselho de Ministros/Direcção-Geral das Artes (2006)


Apoios | Câmara Municipal de Amares, Transforma AC, Advancing Performing Arts Project, Artinsite, DIF, Prado/espaço ruminante, Andar Filmes

322.

 

mental.physical.temporary

André Fonseca

Dalila Vaz

Filipe Garcia

Hugo de Almeida Pinho

João Gigante

Maria Trabulo

Patrícia Oliveira

Sónia Carvalho

curado por | curated by Hugo Soares 

05-11-2011, 16h

galeria JUP

321.

Trama
15-10-2011




. 11h00_11h30 e das 12h00_13h00
Paulo Mendes
S de Saudade, Restos de Colecção, de 2011
Livraria CE Latina, Porto

Nesta performance o Senhor S é colocado em confronto com as pessoas que circulam no espaço público. Sentado no interior de uma montra e rodeado por objectos obsoletos e que nos remetem para outro tempo, ele lê os jornais e revistas da época que anunciam a morte de Salazar.

. 12h15
Susana Mendes Silva
X, performance
Saída da Livraria CE Latina

A performance é construída a partir de um percurso na cidade pontuado por um lado narrativo e de evocação de memórias do Reinaldo Ferreira/ Reporter X.
O percurso só será revelado durante a performance, mas poderá fazer a sua investigação pessoal a partir de http://x-pesquisa-research.blogspot.com/


. 16h00
Susana Mendes Silva
X, cinema
Passos Manuel

Cinema mudo
Rita ou Rito?, de Reinaldo Ferreira, 1927, 41’
com Alves da Costa, Fernanda Alves da Costa, Alberto Miranda, Alexandre Amores, Antónia de Sousa, Letícia de Miranda e Manuel Silva.
O Táxi 9297, de Reinaldo Ferreira, 1927, 116’
com Alves da Costa, Maria Emília Castelo Branco, Alexandre Amores, Fernanda Alves da Costa e Antónia de Sousa.

. 18h30
Paulo Mendes
silêncio, ordens, preces, ameaças, elogios, censuras, razões, que querem que eu compreenda do que eles dizem, de 2010
Coreto da Cordoaria


Tudo parece perdido.
É então que no coreto de um velho jardim solitário e gelado, duas sombras se encontram:
a do Senhor S e a de João de Deus.
Anoitecer.
Dois personagens, ou apenas um. Uma cadeira e uma mala aparentemente abandonada.
Um discurso violentamente silencioso sobre o presente, ou talvez sobre o passado.

Performance concebida e interpretada por Paulo Mendes a partir de uma colagem dos textos À espera de Godot de Samuel Beckett e As Bodas de Deus de João César Monteiro.

320.

Trama
14-10-2011

- 17h, Manuela São Simão & Pedro Lopes

Anfiteatro 2 da Faculdade de Letras da Universidade do Porto
 
"Gibberish.Porto" é uma performance audiovisual inserida no TRAMA Festival de Artes Performativas deste ano e será apresentada na próxima sexta-feira dia 14 de Outubro pelas 17h, tendo como palco o Anfiteatro 2 da Faculdade de Letras da Universidade do Porto.

A performance é uma “aula-concerto” apresentada por um músico (Pedro Lopes) e uma artista visual/performer (Manuela São Simão), através de um laptop, um gira-discos, dois projectores de acetatos, um micro-transmissor FM e uma instalação de rádios.

 
"Gibberish.Porto", desenvolvida específicamente para a cidade do Porto e para o espaço da FLUP, será apresentada antes das primeiras aulas de línguas "exóticas" deste ano lectivo na Faculdade de Letras, assumindo-se como uma apresentação pública das mesmas, envolvendo a colaboração dos docentes: Arie Pos (Neerlandês), Manuel Ramos (Latim), Olena Nesterenko (Russo) e Lu Yanan (Chinês).

Partindo de gravações feitas com estas diferentes línguas, são exploradas e reveladas as suas específicidades, ao mesmo tempo que, num ambiente convencional de sala de aula, as mesmas são desconstruídas e exploradas num sentido estético, sonoro e visual, em que a fonética, caligrafia e cultura associada a cada língua serve de inspiração para um projecto artístico que constrói a sua linguagem, desconstruindo outras.



- 19h, Susana Mendes Silva

Cinema e conversa
no Passos Manuel

"Repórter X", de José Nascimento, 1986, 98’
com Joaquim de Almeida, Fernando Heitor, Paula Guedes, Susana Borges, Eunice Muñoz, Mário Viegas, Rui Reininho, Anamar, Jorge Silva Melo, Pedro Cabrita Reis, Francisco Nascimento, Isabel Branco, Teresa Roby, José Wallenstein, Marcello Urgeghe, José Ribeiro da Fonte, Helena Vieira, Manuela Cassola, Filipe Ferrer, Manuel Graça Dias, Ana Wilson e Luís Madureira.

A sessão será seguida de uma conversa com o realizador.

319.


TRAMA
Festival de Artes Performativas
programa geral online em flipbook
 

http://www.serralves.pt/FLIPBOOK/TRAMA_2011/

318.

Festival program:

Friday, 7. October
Márcio Carvalho ( Portugal )
www.marcio-carvalho.com

Ivo Dimchev ( Belgien )
http://www.ivodimchev.com/

Helge Meyer ( Deutschland )
www.performance-art-research.de

Artur Grabowski ( Polen )
http://www.arti.art.pl/

Anja Ibsch ( Deutschland )
http://www.galeriekub.de/index.php?Direction=514

Dirk Baumanns ( Deutschland )
http://www.dirkbaumanns.com/

Przemyslaw Branas ( Polen )

Luis Probala ( Polen )

+ info:
KuB Galerie

317.

É já neste fim de semana o Festival Line Up Action.

Quinta Feira, dia 6, no CITAC, às 18h30, conferência "A Performance Ensina-se?" com Beatriz Cantinho & Ricardo Jacinto, Armando Azevedo, Fernando Matos Oliveira.
Segue projecção de vídeos sobre video performance.
Ainda no Teatro Estúdio do CITAC, pelas 21h30, "Performance School", evento que dá voz aos novos talentos na área da Performance: serão apresentados projectos da Escola de Artes de Coimbra, do Curso dos Estudos Artísticos da FLUC e do Balleteatro do Porto.

Sexta Feira, dia 7, inaugura no CAPC - Sereia, pelas 18 horas, as exposições a Sala, comissariada por Susana Chiocca e DON’T SHIT WHERE YOU EAT - o espaço doméstico em performance, da responsabilidade da direcção do CAPC. Performances de Susana Chiocca & António Lago, Bernardo RB, Igor Vasconcelos, Sara Évora Ferreira & J.C.Jerónimo e Afonso Macedo & Irina Sales Grade.

Dia 8, Sábado, o Festival vai à Praça da República, apresentando, pelas 16 horas, performances de Ana Gesto (Espanha), Ángel Herrero Castrodeza (Espanha) e Maria dos Milagres.
Em seguida pelas 18h30, no Teatro Estúdio do CITAC, serão apresentadas as performances dos Fictionary Players (constituidos pelos performers Alexandre A.R. Costa, Hugo Brito, Jorge F. Santos e Miguel Seabra), José Oliveira e Bartolomeu Ferrando (Espanha).
Em jeito de conclusão, na Escola Universitária de Artes de Coimbra será realizado o jantar de encerramento.

http://www.iczero.org/lineupaction2011.html

316.

CAIXA de MÚSICA _ O GRANDE BAILE DO ESTADO NOVO

performance de Paulo Mendes

amanhã, dia 30 de Setembro de 2011 (sexta entre as 21h e as 23h)

no Clube dos Fenianos no Porto. 

No grande salão de baile vai-se reviver o ambiente musical dos anos 50 e 60 em Portugal. 

Performance aberta à participação do público.

"CAIXA de MÚSICA _ O GRANDE BAILE DO ESTADO NOVO" é uma performance concebida por Paulo Mendes que dá continuidade à série de trabalhos S de Saudade que o autor tem desenvolvido sobre a história social e política do século XX em Portugal, e que foi iniciada em 2007.

Produção NEC integrada no programa Manobras Porto

www.paulomendes.org

315.

von Calhau
cuadralogía pentacónica

in musac

© all images by Ana Anacleto (thanks!)

+info:

El grito / The Cry Artistas/ Artists: Allora & Calzadilla, Hernan Bas, Irina Botea, Luisa Cunha, El Resplandor, Lara Favaretto, Terence Gower, Jesper Just, David Maljkovic, Christian Marclay, Teresa Margolles, Loreto Martínez Troncoso, Olivia Plender, Ugo Rondinone, Javier Téllez and von Calhau MUSAC presenta el 25 de junio la muestra colectiva El grito, una selección de 28 obras de 17 artistas internacionales que abordan el significado del grito como gesto primigenio desde diferentes contextos y puntos de vista, tanto a nivel político como en el terreno privado de la expresión humana. A través de obras de Absalon, Lara Favaretto, Jesper Just, Teresa Margolles o Ugo Rondinone, entre otros, la muestra propone tomar como referencia las ideas principales del Expresionismo para identificar el significado sensible de este gesto en el arte contemporáneo. La museografía de la exposición estará a cargo del artista canadiense Terence Gower. Asimismo, la performance ocupará un lugar significativo a través de proyectos de Loreto Martínez Troncoso, von Calhau y El Resplandor que podrán verse a lo largo de la muestra en un espacio específico, denominado la Plaza pública.  On 25 June, MUSAC will present the group exhibition The Cry, a selection of 28 works by 17 international artists examining the meaning of the scream as a primeval gesture from a plethora of contexts and perspectives, both on a political level and within the private field of human expression. Through works by Absalon, Lara Favaretto, Jesper Just, Teresa Margolles and Ugo Rondinone, among others, the show takes the groundbase of Expressionism as a frame of reference to identify the sentient meaning of that gesture for contemporary art. The Canadian artist Terence Gower has been commissioned with the exhibition design. At the same time, performance will play a major role in the show with projects by Loreto Martínez Troncoso, Von Calhau and El Resplandor, on view throughout the exhibition in a bespoke space called Plaza Pública.

314.

acromia
performance de vera mota

Acromia designa a ausência de pigmentação, podendo referir-se a uma cor com saturação zero. Nesta acção, acromia serve para falar desta ausência, mas sobretudo da função que este prefixo a- desempenha na palavra: o aniquilamento de uma qualidade.
Neste momento de observação de diferentes matérias, será a anulação de algumas qualidades que há-de permitir isolar e perceber toda uma ordem de diferenças.
Partindo de um traço comum, pretende-se revelar apenas um quadro de variações, sublinhar as especificidades de cada material mediante a sua activação.




duração: 30 min (aprox.)
1 de Outubro · 18:30 - 21:30

auditório do Grupo Musical de Miragaia

Rua Arménia, nº 18, Miragaia (frente à Alfândega)

Porto

313.

the space between _ performance cycle

17th  September 

Doors open at 19:30h and the performances start at 20:00h

at Altes Finanzamt/ Berlin _ Germany

The air between us (work in progress) by André Uerba

Full fell’ d and fall by Rita Sousa Mendes

Passio Domini Nostri Jesu Christi Secundum Evangelisti Matthaeum by Vera Sofia Mota

Alaine mit dir by Rosabel Huguet

Altes Finanzamt - Schönstedtstraße 7 - EG Neukölln, Berlin

http://flocksandshoals-home.blogspot.com/ 

image: andré uerba

312.

farewell
yann gibert

WHO galeria | 22 SET, 20h - 24h
performance de uma só noite



"Cheguei de França no dia 23 de Setembro 2005. Tinha comigo um saco só. Havia lá dentro roupa, uma pen USB, uns papéis oficiais... Cheguei a Lisboa com poucas coisas e a vontade de ficar um só ano. Todo o resto dos meus bens tinham sido distribuídos aos meus amigos numa grande festa de despedida. Durante esta noite de adeus, partilhámos o que acumulei durante anos nesta casa em Lyon, para me permitir viajar com a mala e o coração mais leve.

Hoje aparece o fantasma de um novo exílio e coloco, novamente, a questão da pertença de bens materiais a uma memória que só tem lugar no passado íntimo. Através do confronto entre a minha própria memória e o lugar de acolhimento, questiono o condicionamento desta vivência pessoal num contexto social preciso. O inventário dos meus bens lisboetas, recolhidos ao longo dos meus anos de integração, remetem imediatamente à especificidade cultural local e ao efeito de transculturação que este momento teve sobre mim. Pouco do que tenho aqui me pertence, fundamentalmente. Até seria bom devolver a quem me rodeia estes livros que me foram sugeridos por tal pessoa que estava lá para me aconselhar; estas músicas que ouvi naquela festa e procurei e continuei a ouvir, com o barulho de Alfama a interferir nas melodias; esses filmes que descobri na Cinemateca, eu que antes de chegar aqui nem tinha visto um filme do Preminger; estas roupas que só prestam para apanhar um comboio na Linha de Cascais, aos fins de tarde de Verão... Trata-se de mim, de Lisboa, de rituais, de afastamento, de intimidade, de mais uma vida (e mais uma morte)."

Yann Gibert, 2011



FAREWELL by Yann Gibert from yann gibert on Vimeo.





sobre farewell, por yann gibert:

Ao longo de uma só noite, será recriado no espaço da WHO galeria o meu domicílio actual. O meu próprio mobiliário (sofá, estante, mesa, cadeiras), livros, discos, irão compor um espaço caseiro. Neste espaço deslocado irá acontecer um momento transportado: a minha festa de despedida onde serão convidados os meus amigos e integrados visitantes inesperados. Esta festa ficcional terá, como qualquer festa, música, bebida e comida, mas com a particularidade de ser uma take away party, onde as pessoas serão convidadas a levar para casa os meus objectos pessoais.        


bio:
Aos 20 anos de idade, após ter terminado os seus estudos em Música e Ciências Económicas, Yann Gibert recebe as suas primeiras aulas de Dança (Técnica Cunningham). A partir de 2008 o seu trabalho como criador sai dos palcos, investindo então em lugares específicos, tal como o pavilhão de um hospital psiquiátrico, um bar no Cais do Sodré, uma festa de Natal, ou ainda na Arte Lisboa. Entre 2003 e 2008 cria várias peças para palco, entre as quais destacam-se 3TIMES, apresentado na Fundação de Serralves e no CCB, e THE BODY ARTIST, em colaboração com a artista plástica Isabel Simões.

311.

balla prop e ja sílvio almeida 

apresentam a performance 
vaglad e ja jaras, com a colaboração de igor vasconcelos

congregação de sons, restos, pautas, infinitos a caminhar, línguas t(R)ocadas, composição computacional aleatória combinada com a fisicalidade em tempo real.
 
+
paralelamente será feito o lançamento do CD A Mancha, de Balla Prop e Ja Jonathan Saldanha

Sábado 17 de Setembro na Livraria Inc. às 18h30 (Rua da Boa Nova, 168, Porto)

Balla Prop combina a música, o spoken word, a patafísica, a performance, o vídeo e...

Ana Ulisses e Susana Chiocca iniciaram os acontecimentos em 2007. ----------------------    ViaPorBerlFa

Colaboraram entre 2008 e 2009 com Jonathan Saldanha e desde 2010 desenvolvem trabalho com Sílvio Almeida enquanto músico e produtor. Este ano integraram, o designer Igor Vasconcelos no trabalho de imagem e figurinos.

310.

quadruns 
de andré guedes

intérpretes: Maria Duarte e Gonçalo Ferreira de Almeida

inauguração: 08 de Setembro, às 22h00
patente: 09 a 17 de Setembro (diariamente, no horário regular de funcionamento da Galeria)

quadruns é apresentado no âmbito de play:
Tendo lugar em quatro momentos distintos e apresentando obras desenvolvidas especificamente para este contexto, a exposição PLAY é o resultado dos encontros de Tone Scientists, Projecto Teatral e André Guedes com o espaço, a história ou a memória da Galeria Quadrum. Desviando-se dos modelos de simultaneidade e confronto habitualmente associados às exposições colectivas, PLAY é o substrato de três reflexões singulares sobre o efeito que as noções de encenação, jogo, performatividade e interpretação promovem no processo criativo tanto quanto na experiência da obra. 
Curadoria: Ana Anacleto e Bruno Marchand 

GALERIA QUADRUM 
Terça a Sexta 10:00 – 19:00 
Sábado / Domingo 14:00 – 19:00 
Encerra Segundas e Feriados 

309.

my body is a rock n roll temple from francisco queirós on Vimeo.


francisco queirós 
my body is a rock n' roll temple 
no | at empty cube, lisboa