337.

+info e imagens: http://missdove.blogspot.com/2011/12/andre-guedes-at-kunsthalle-lissabon.html

336.

tomaz hipólito | draw_03
15 Dezembro a 07 Janeiro
Appleton Square


Desenhar um quadrado

Num célebre e importante texto, Didi-Huberman, na tentativa de identificar as forças mais actuantes na escultura de Toni Smith, pergunta: O que é um cubo? Nesta pergunta, claramente vocacionada a deslindar o jogo essencial da escultura minimalista, pode-se, com bastantes salvaguardas e cuidados, substituir o cubo por outra forma geométrica e transformá-lo, por exemplo, num quadrado. E a resposta é:
“É uma figura de construção, mas presta-se interminavelmente aos jogos da desconstrução, sempre propício, por montagem, a reconstruir alguma coisa. Portanto, a metamorfosear. A sua vocação estrutural é omnipresente, virtual; mas também virtual é a sua vocação de dispersão noutras associações, noutras associações modulares ­— que constituem parte integrante da sua própria vocação estrutural.” G. Didi-Huberman, O que nós vemos, o que nos olha, ed. Dafne, Porto, 2011
Portanto, este cubo resgata a forma geométrica de um universo puramente formal e abstracto e transforma-a em matéria de inquietação e de interpelação humana: uma forma num processo de permanente transformação, num continuo devir corpo, devir mundo, devir sensação. E aqui devir é um tornar-se.
Servem estas linhas para introduzir os “Desenhos” de Tomaz Hipólito. A sua aparência minimal parece inscrever estes trabalhos num universo exclusivamente formal, frio, sem sangue, mas depois descobre-se um jogo de corpos: o corpo do artista, o corpo do desenho projectado na parede e, finalmente, o corpo abstracto tal como se materializa nos desenhos sobre papel. E é nesta triangulação que devem ser entendidas estas formas.
Os quadrados copiam a planta da galeria e esta replicação da arquitectura serve para o artista tornar consciente a espacialidade própria do seu corpo e do corpo da obra. A utilização do seu corpo permite tornar estas obras mais reais e redime-as do seu aparente formalismo: são quadrados tornados órgãos, tornados arquitectura, tornados acontecimentos espaciais.
Andar às voltas com um quadrado não é uma redundância, mas é ver essa forma como princípio construtivo e uma espécie de estrutura de pensamento. Simultaneamente, é uma experiência com os limites expressivos em que ver e tornar conscientes esses limites permite destruir a sua aparente simplicidade formal e no seu lugar surge um intenso universo de formas que derivam do quadrado inicial. Esta derivação não é uma replicação a partir de uma matriz, mas um devir e uma metamorfose. O seu ponto de ancoragem é uma experiência do espaço e, sublinhe-se, da presença do corpo no espaço: esta é a experiência que alimenta a transformação da imagem e guia a manipulação do corpo no interior da imagem projectada.
Esta exposição consiste num único desenho e na repetição de uma única forma ou um único objecto que surge sob diferentes aspectos. Um recurso que permite descobrir-se uma espécie de gramática do desenho de um quadrado a qual consiste não só na exploração da descrição dos diferentes modos de construir uma forma, mas também da apresentação da geometria como condição do olhar. Assim, esta exposição de Tomaz Hipólito é sobre a descoberta que a simplicidade do desenho de um quadrado é só aparente, atrás dessa aparência surgem questões acerca da espacialidade, da figuração, da composição e, sobretudo, uma inquietação acerca do modo como se constroem imagens e representações. Processo e pesquisas estes que têm como natural conclusão que uma imagem nunca é simplesmente só uma imagem e que uma forma nunca é simplesmente só uma forma: diante de nós revelam-se detentoras de profundidade, espessura, densidade e sempre de uma história.

Nuno Crespo
Dezembro 2011

335.

carla filipe
"Não é uma performance, é uma necessidade"
Salão Olímpico, 2003


atirar 100 copos para o tecto e paredes, copos recolhidos por vários cafés onde trabalhei.

Empregada de café aprende-se os gostos e caprichos de cada cliente, ele já não precisa de fazer o seu pedido. A torrada aparada nos topos, o galão com leite frio, a bica com adoçante acompanhada com o copo d´água c/uma pedra de gelo, a sandes mista com 2 fatias de fiambre e 1 de queijo com manteiga do lado do fiambre; de manhã a bica é curta, à tarde é cheia, à noite é com cheirinho.Ouvir desabafos ao balcão, do ex-drag queen, do ex-presidiário, do dentista que acabou de se divorciar, do ex- controlador aéreo com 1 esgotamento que diz " eu mato-a e depois chamo a polícia". Ser empregada de café é uma espécie de psicóloga, de governanta e de segurança, o problema é que ganha miseravelmente mal e trabalha-se horas a fio. (saudades dos meus ex-clientes e pacientes).

cf

334.

imagem Pedro Faro

pedro diniz reis
encontros clandestinos

19, 26 Novembro, 03 Dezembro
Duas sessões: 22h e 23h




19 de Novembro às 22h e às 23h*
Uma história contada por um baterista, 2008
Interpretado por Sérgio Nascimento

26 de Novembro às 22h e às 23h*
Clairebear, 2009-11
Interpretado por Pedro Gonçalves

03 de Dezembro às 22h e às 23h*
Cupcake, 2010-11
Interpretado por João Cabeleira


Appleton Square
ENTRADA LIVRE
reservas para:
geral@appletonsquare.pt
ou 210 993 660
appleton square

333.

hoje na ZDB


16h

Documentário sobre Os Felizes da Fé
Leonor Areal (Portugal) - Geração Feliz
Documentário sobre os "Os Felizes da Fé" grupo de teatro inesperado, que entre 1985 e 1995 marcou o panorama artístico Português, criando o movimento Hiperdada.








21h

Alberto Pimenta (Portugal) - Feitiços
O seu trabalho poético abrange, poemas visuais e performance, uma das performances mais reconhecidas entre nós é a sua proposta "Homo sapiens", onde se tranca numa jaula no Jardim Zoológico de Lisboa.

Lúcia Prancha e Sara Nunes Fernandes - Goodbye, Laika, 2011
Performance multidisciplinar, alguns atributos remetem para uma espécie de espectáculo que se auto decompõem, se conceptualiza e se investiga como objecto científico.

Susana Chiocca (Portugal) - à espera
Performance a modo de ponto ou marca e exclamação.

António Azenha (Portugal) - BugsOn
Performance em que se conjuram animais tecnológicos na esperança que estes ocupem o seu lugar na praxis do performer/pintor.









amanhã, 13

16h
Conversas PERFORMANCE O DISCURSO DO EFÉMERO NO CONTEXTO PORTUGUÊS

José Alberto Ferreira - Escrita na Paisagem - Festival de performance e Artes da Terra
António Azenha - Line Up Action
Paulo Raposo - No performance's Land - cruzamentos entre performance art e antropologia
Alexandre A. R. Costa - PROJECTO I.M.A.N.
João Fiadeiro - AND_Lab
Susana Chiocca - A Sala
Chambel Santos - epipiderme- Encontros à volta da performance

21h
Alexandre A. R. Costa (Portugal) - Sem uma caixa (continua em Portugal)
Projecto em que se explora a ideia de sistema fechado e sistema aberto, colocando em confronto a metáfora da caixa com a realidade num contexto cultural específico.

Hugo de Almeida Pinho e André Fonseca (Portugal) - FR4592 - Porta11 – Atlas
Performance parte da ideia de embarque e num voo perdido a nostalgia de uma cenário idílico são o motivo para esta experiência fora do lugar, a acção começa na rua.

João Garcia Miguel, Rui Gato e Sara Ribeiro (Portugal) - POESIA KNORRE
Desbunda poética, sonora caquética, frenética, composta por breves explicações esotéricas e alucinógenas sobre as questões da poesia das alucinações e das outras saídas para a vida.





In IMERGENCIA
Encontro de performance é uma proposta com acções provocadoras, happenings, vídeo-performances e conversas.

332.

ciclo miguel bonneville

é um ciclo de três dias dedicado ao trabalho de Miguel Bonneville no Passos Manuel, nos dias 10, 11 e 12 de Novembro, no Porto.

Neste ciclo, Bonneville começará por apresentar o seu trabalho numa palestra intitulada ‘La tristesse durera toujours’ (A tristeza durará para sempre) - as últimas palavras ditas pelo pintor Vincent van Gogh antes da sua morte -, onde projectará imagens e excertos de performances que realizou entre 2003 e 2011.

Seguem-se depois as performances homónimas Miguel Bonneville#6 e Miguel Bonneville#8. Na primeira, estreada em 2008, o artista convidou seis mulheres para falarem das suas vidas numa entrevista filmada, em que o guião de perguntas era o mesmo para todas. Através da edição das suas respostas, Bonneville tentou “encontrar uma terceira identidade, mais perfeita” do que a sua e a de cada uma delas.

A última performance é uma estreia absoluta no Porto, recentemente estreada em Lisboa, no contexto do Festival Temps d’Images. Em MB#8 – espectáculo que poderá incluir conteúdos adequados apenas para adultos - podemos assistir a uma projecção de slides acompanhada de uma narração sobre “a infelicidade de não se poder parar e a frustração de não se poder fugir”.


Programação:
10 DE NOVEMBRO | 22H00 | Palestra: LA TRISTESSE DURERA TOUJOURS
11 DE NOVEMBRO | 22H00 | Performance: MIGUEL BONNEVILLE #6
12 DE NOVEMBRO | 22H00 | Performance: MIGUEL BONNEVILLE #8


Bilhetes
10 Nov. Palestra: 7 Euros
11 Nov. Performance: 7 Euros
12 Nov. Performance: 7 Euros
Ciclo 3 Dias: 15 Euros


*mais informações aqui: http://passosmanuel.net/index.php?evento_id=2959

331.

Retrato Possível e Concerto Triangular
Andrea Brandão e João Ferro Martins

11 e 12 Novembro às 22h00

Entrada livre (sob marcação)
Appleton Square
Lotação 45 lugares


Projecto tangencial EXD`11

330.

VLTRA TRAJECTVM, de | by OTIA TVTA
XI/XI/XI
Ex Podium | VTRECHT


OTIA TVTA
Agostinho Gonçalves
André Catalão
Eduardo Petersen
Paulo Lisboa

ver | watch:
http://www.youtube.com/watch?v=k4EiuqEgiNc


Ex Podium
KANALENEILAND
Auriollaan 98
3527 EX Utrecht
http://www.expodium.dds.nl/

329.

IMERGENCIA

Encontro de performance é uma proposta com acções provocadoras, happenings, vídeo-performances e conversas.

Evento a ser realizado em Lisboa, entre os dias 5 e 13 de Novembro de 2011, é marcado por um certo carácter provocador, nesta primeira edição aposta-se na multiplicidade de propostas e na apresentação de artistas portugueses, espanhóis, franceses, angolanos assim como latino-americanos. Espera-se que com acções de natureza efémera, realizadas em espaços públicos e de cultura com larga história em termos de experimentação em Lisboa, se desvele o risco e o acaso numa intensa semana de experimentações.

O evento aparece como forma de questionamento sobre a urgência deste meio, o performativo enquanto acto singular e de tensão entre diferentes territórios: o artístico e o vivencial, o quotidiano e o provocador, o íntimo e o público, o poético e o ético.

+info:
http://www.epipiderme.blogspot.com/